(Versão em português abaixo)
The Peggy Guggenheim Collection presents Josef Albers in Mexico. This exhibition presents the relationship between the forms and design of pre-Columbian monuments and the art of Josef Albers (1888–1976). I was introduced to Josef Albers (and touched by his work) during a Instameet provided by the Peggy Guggenheim in Venice when I had the chance to visit the exposition and the Peggy´s Collection in the empty museum.
The presentation features a selection of rarely shown early paintings, iconic canvases, and works on paper, and includes a rich selection of photographs and photo-collages, many of which have never before been on view and were created by Albers in response to frequent visits to Mexican archaeological sites beginning in the 1930s.
An artist, poet, theoretician, and professor of arts and design, Albers worked across the mediums of painting, printmaking, murals, and architecture. With his wife, the artist Anni Albers, he traveled to Mexico and other Latin American countries more than a dozen times from 1935 to 1967 to visit monuments of ancient Mesoamerica, which archaeologists were then excavating amid a resurgence of interest in pre-Columbian art and culture. On each visit, Albers took hundreds of black-and-white photographs of the pyramids, shrines, and sanctuaries at these sites, often grouping multiple images printed at various sizes onto paperboard sheets.
During their first visit to Mexico, in the winter of 1935–36, Josef and Anni Albers knew that they were in a “country for art like no other.” The couple returned to Mexico thirteen times by the late 1960s, developing a passion for pre-Columbian art and architecture that would influence Josef’s abstract painting and prints and fuel his innovative approach to photography. Josef’s encounters with the ruins of Mexico deepened his interest in photography and advanced his experiments in abstract art. He took thousands of pictures on his travels, later combining many of these images to produce photocollages with grid-like compositions.
This exhibition features six sites in Mexico that the artists most frequented, as evidenced by the number of photographs that Josef took at these locations and the paintings that bear their names. “In art, tradition is to create, not to revive,” he wrote. The works inspired by his decades of travel in Mexico reflect his deep affinities with ancient art while exemplifying a modernist ethic of rigorous experimentation in form, composition, and color theory.
A coleção Peggy Guggenheim apresenta Josef Albers no México. Essa exposição apresenta a relação entre as formas e o design dos monumentos pré-Colombianos e a arte de Josef Albers (1888–1976). Eu fui apresentada ao Josef Albers (e muito tocada pelo seu trabalho) durante o encontro ´Instameet´produzido pelo Peggy Guggenheim em Veneza, quando eu tive a chance de visitar a exposição e toda a coleção com o museu vazio, antes da sua abertura para o público. A exposição é composta por uma seleção rara de pinturas, telas icônicas e trabalhos em papel incluindo uma rica seleção de fotografias e foto-colagem, muitas que não tinham sido exibidas entes e criadas por Albers em respontas as frequentes visitas ao parque arquelógico mexicano no início dos anos 30. Um artista, poeta, teórico e professor de artes e design, Albers trabalhou em diversas mídias de pintura, gravura, mural e arquitetura. Com a sua esposa, a artista Anni Albers, ele viajou ao México e outros países da América Latina mais de 12 vezes entre os anos de 1935 e 1967 para visitar os monumentos antigos Mesoamerica, onde os arqueólogos escavavam em meio a um ressurgimento de interesse na arte e cultura pré Colombiana. Em cada visita, Albers tirou centenas de fotografias preto e branco das pirâmides, santuários e locais, normalmente agrupando as muitas imagens em tamanhos variados em papelão e cartolina. Durante a sua primeira visita ao México, no inverno de 1935 -36, Josef e Anni Albers sabiam que eles estavam em um “país para as artes como não exite outro”. O casal retornou ao Mexico 13 vezes até o fim do anos 60, desenvolvendo a paixão pela arte e arquitetura pré-Colombiana que influenciou a pintura abstrata de Josef e abasteceu seu contato inovativo com a fotografia. Em função das suas frequentes viagens às ruinas do México, Josef aprofundou seu interesse em fotografia e avançou com seus experimentos em arte abstrata. Ele fez milhares de fotos em suas viagens e mais tarde combinou muitas dessas imagens na composição de foto-colagens. Essa exibição apresenta seis lugares no México onde o artista mais frequentou, como um número expressivo de fotografias de Josef desses locais e as pinturas que normalmente levam seus nomes. “Em arte, a tradição é criar, e não reviver,” ele escreveu. Os trabalhos inpirados por décadas de viagens ao México refletem sua profunda afinidade com a arte antiga e exemplifica a ética modernista com a experimentação da forma, composição e teoria das cores.
Josef Albers in Mexico – Curated by Lauren Hinkson
Peggy Guggenheim Collection – Venezia
May 19 – September 3, 2018
Daily from 10am to 6pm
Price 15 Euro (regular price, for discounts check the site www.guggenheim-venice.it)
